Veronique Sacrez a gagné hier soir le “Magritte de Cinéma” pour son travail en tant que décoratrice dans “Quartier Lointain”.

SOURCE: http://www.lesmagritteducinema.be

Nommée pour son surprenant travail sur Quartier lointain, Véronique Sacrez a été révélée par Une Liaison Pornographique. On la retrouve ensuite sur une foule de longs métrages belges comme La Femme de Gilles, Irina Palm, La Régate ou Miss Montigny. Sur le film de Sam Garbarski, elle a dû composer avec une coproduction complexe et a finalement réussi un coup de maître(sse) : on garde de Quartier Lointain une série d’images fortes, des rues improbables, des décors fantasmés, presque oniriques.

Neige sur la Belgique. Neige sur Bruxelles. Mais heureusement, on est loin ce samedi du chaos d’hier. La circulation fluide n’a pas retardé les invités de cette 2e édition des Magritte du cinéma. La température est certes glaciale, mais la nuit est sèche et accueillante.

Cela dit, tout le monde est ravi de descendre le tapis bleu pour profiter de la douce chaleur de Square où se presse le gratin du 7e Art belge. Car oui, chacun voulait y être, en être. Mis à part quelques personnalités retenues ailleurs, au théâtre surtout, les acteurs belges de premier plan était réunis donc tous réuni au Mont des Arts. Les réalisateurs aussi. Ne parlons même pas des producteurs, sans doute les plus anxieux avant le début de la cérémonie.
20h tapantes, la fête démarre, la liste des lauréats commence à s’égrener.

Tout commence par les meilleurs espoirs. Comme dans la vie, quoi. Thomas Doret, le Gamin au vélo et la formidable Erika Sainte pour Elle ne pleure pas elle chante remportent logiquement leur premier Magritte. Et pas le dernier, cela va sans dire. Ces deux nouveaux venus sur grand écran tiennent leur film respectif à bout de bras. Victoire logique? Of course!

Pas question aux Magritte de négliger les récompenses techniques. C’est donc avec deux d’entre elles qu’on enchaîne.

Le Magritte de la meilleure image file chez les Géants. Celui du meilleur montage à Alain Dessauvage pour son travail extrêmement inventif sur Rundskop. L’occasion de constater que le blockbuster flamand jouit d’une énorme cote de qsympathie. Chacune de ses évocations soulevant des applaudissements bruyants. Réjouissant.
A ce stade précisons que nos quatre premiers pronostics publiés vendredi sont exacts.

Après un Magritte d’Honneur remis à la délicieuse Nathalie Baye, place au Magritte du meilleur scénario qui revient à Michael Roskam pour Rundskop. Décidément, oui, il suffisait de lire nos pronos. Deux récompenses déjà pour notre représentant aux Oscars (sur quatre). Joli, non?

Retour à la technique pour le meilleur son et un premier Magritte pour La Fée. Décidément, cette année, contrairement à l’an dernier, les votes ont balayé le panel des films proposés avec beaucoup d’intelligence. Pour la meilleure musique originale, les Géants double également la mise pour la sublime partition de Bram Van Parijs (The Bony king of nowhere).

Meilleur acteur dans un second rôle? Jérémie Renier qui commence sans doute une carrière sur la scène du Square. Il est bien possible qu’on l’y revoit dès l’an prochain pour un certain… Cloclo. Qu’il préfigure déjà un peu dans Potiche.
Après Rundskop et Les Géants, c’est La Fée qui décroche son deuxième Magritte de la soirée avec le prix du meilleur costume. Pour le meilleur décor, bien vu aussi, c’est Quartier Lointain qui empoche son premier trophée. Claire Dubien est l’heureuse lauréate.

Avec le Magritte du meilleur second rôle, Les Géants prennent l’avantage avec la victoire de Gwen Berrou, absolument glaçante face aux trois gamins.
Entrée en scène de Yolande Moreau. Non pour recevoir une récompense mais pour récompenser le meilleur réalisateur de l’année. Et là, coup de tonnerre, c’est Bouli Lanners qui rafle la mise au nez et à la barbe des frères Dardenne. On a assez dit ici combien nous adorions Les Géants. Finalement, nous ne sommes pas mécontents que l’histoire (et les membres de l’Académie Delvaux) confirme notre sentiment. Et de quatre donc.

Le Magritte du meilleur court métrage est naturellement attribué à Dimanches de Valery Rosier. Logiquement, car ce prix ne fait que confirmer tous ceux qu’il a amassés durant l’année. Notre prono pour le meilleur documentaire de l’année est lui aussi exact. LoveMeatender, improbable écho à Rundskop est distingué.
Jonathan Zaccaï lauréat de l’an dernier remet le prix de la meilleure actrice. Celle qui vient le rejoindre? Une actrice… Incendiaire, la lumineuse Lubna Azabal épatante dans un rôle fascinant au coeur d’un drame d’une incroyable dureté.
Si Rundskop n’avait pas de représentant dans le prix précédent, il est l’incontournable favori du nouveau prix, celui de la meilleure coproduction flamande. No surprises comme le chante Radiohead. C’est le troisième Magritte de la soirée pour le blockbuster.
“Ce prix est très important. C’est la preuve que pour faire un film belge, il faut… Des Belges”. Sacrée déclaration de Michael Roskam en vérité.

La Belgique on l’a déjà dit est la championne du monde des coprods. Le Magritte de la meilleure coproduction étrangère n’est donc pas un petit prix sans importance… C’est le film du scénariste belge Philippe Blasband qui est couronné: Les émotifs anonymes. Un prix pour Benoit Poelvoorde, donc. Le seul? On va vite le savoir puisque Anne Coesens lauréate l’an dernier va remette le prix du meilleur acteur. Mais il suffit d’entendre frémir la salle à l’annonce des nominés. Matthias Schoenaerts fait décidément un effet boeuf partout où il passe. Et de quatre pour Rundskop.

Mais Benoit Poelvoorde a une autre chance puisqu’il a déjà remporté l’an dernier le prix du public de Ciné Télé Revue qui file cette année chez Virginie Efira qui la joue super modeste. Elle est vraiment sympa. Le public l’aime. C’est bon signe pour sa carrière.

Et après à peine 1h45 vient déjà l’ultime prix de cette cérémonie, enlevée et diablement sympathique. Vue de l’intérieur en tous cas (vous nous direz ce que vous en avez pensé devant la télè). Sur scène Bertrand Tavernier et son actrice de l’Appât, Marie Gillain. Qui remettent le Magritte du meilleur film de l’année. Les Géants remportent leur cinquième récompense. Et c’est un coup de tonnerre sur le cinéma belge.

Bouli et Rundskop sont donc les incontestables vainqueurs de la cérémonie. Qu’en pensez-vous?

Vortragszyklus: Wou d’Rief laanscht d’Musel…

Wierk a Liewen vun der lëtzebuerger Actrice Juliette Faber

D’Juliette Faber war eng franséich Actrice, mat lëtzebuerger Origine, sie ass den 19. Mäerz 1919 zu Grevenmacher gebuer gin. Gestuerwen ass sie den 13. Juli 2008 zu Pontoise (F).

Der Filmhistoriker Dr. Paul Lesch gibt Einblick in Leben und Werk der luxemburgisch-stämmigen Schauspielerin Juliette Faber, gebürtig aus Grevenmacher.
Vortrag auf luxemburgisch

Datum 09.02.12
Kulturhuef [Museen-Kunst-Kino] Grevenmacher, GREVENMACHER – Luxembourg
Eintritt frei

Nachgefragt bei Filmproduzent Bernard Michaux von Lucil-Film

Bernard Michaux gehört zur jungen und erfolgreichen Garde der luxemburgischen Filmproduzenten. Das Jahr 2012 steht für seine Produktionsfirma Lucil-Film u.a. im Zeichen der Sitcom „Comeback“, die ab September auf RTL ausgestrahlt wird. Das Gründungsmitglied des „Filmreakter-Filmakers Network Luxembourg“ stand uns im Kurzinterview Rede und Antwort.

Lëtzebuerger Journal: Welchen großen Projekten widmet sich Lucil-Film im Jahr 2012?

Bernard Michaux: Die Sitcom ist eines unserer Hauptprojekte. Daneben bereiten wir die Veröffentlichung unseres Spielfilms „D’Schatzritter an d’Geheimnis vum Melusina“ vor. Im Vorfeld des „Schatzritter“-Release organisieren wir interessante Rahmen-Events wie z.B. Thementage für Schüler. Weitere Projekte sind ein neuer Animationsfilm von Jeff Desom sowie eine Dokumentation über den gebürtigen Luxemburger Hugo Gernsback, den Begründer des Science-Fiction-Genres.

L.J.: Wie weit sind die Arbeiten an Ihrem Sitcom-Projekt fortgeschritten?

B.M.: Die ersten 12 Folgen sind bereits geschrieben und lagen jetzt einmal drei Monate in der Schublade. In einem Monat beginnen wir mit der Überarbeitung dieser Manuskripte.

Wir produzieren eine Folge binnen einer Woche, in der darauffolgenden Woche wird sie dann schon ausgestrahlt. Diese Arbeitsweise erlaubt uns und unseren Drehbuchschreibern, auf das aktuelle Geschehen zu reagieren. Da unsere Sitcom auf einem transmedialen Konzept basiert, können wir auch Reaktionen und Anregungen des Publikums in die einzelnen Folgen mit einfließen lassen. Diese Vorgehensweise ist in den USA beliebt; im Gegensatz zu den Amerikanern, die alles im Studio drehen, begeben wir uns jedoch an die Original-Schauplätze.

L.J.: Sieht „Comeback“ sich als Konkurrenz, bzw. als Ergänzung zu „Weemseesdet“?

B.M.: Weder noch, denn wir beschreiten mit unserem Projekt einen ganz anderen Weg.

(vac) – „Zum Filmfan wird man schon in frühester Kindheit, und zwar nicht, weil man mit der Klasse während der Schulzeit in den dunklen Saal abkommandiert wird, sondern indem man freiwillig und in der Freizeit dort hingeht – und das geht nur, wenn man dafür begeistert wird“, sagt „Caramba“-Inhaber Raymond Massard. Und diese Begeisterung möchte er teilen.

Über ein Jahrzehnt lang hegte der Kinobetreiber in vierter Generation schon den Traum, seinen Zuschauern „Vorführungen anzubieten, bei denen der Film und nicht das ganze Drumherum im Vordergrund steht“, so Raymond Massard. Erst der Umstieg auf eine gänzlich digitale Vorführtechnik bot ihm nun die Möglichkeit, den Plan in die Wirklichkeit umzusetzen.

Das Konzept des „Cinéclub.lu“ ist darauf ausgerichtet, Spiel- und Dokumentarfilme, die noch nicht in Luxemburg gezeigt wurden, ebenso wie Filme von besonderem künstlerischen Interesse, die in den vergangenen zwei Jahren liefen oder aber noch immer auf dem Spielplan stehen, zu zeigen. Ergänzt wird das abwechslungsreiche Programm zudem durch thematische Zyklen sowie eine Jugendprogrammierung und Luxemburger Filme.

“Funkelnde Augen nach der Vorführung”

„Es geht uns nicht darum, mit dem ,Cinéclub‘, Geld zu verdienen – wenn Null von Null aufgeht, ist das schon gut“, so Massard, der der hinzufügt: „Mein ganz persönlicher Lohn sind die funkelnden Augen der Zuschauer nach der Vorführung.“ Um seine Filme an den Mann – und die Frau – zu bringen, greift Raymond Massard dann auch – mit dem CineBelval, CineAriston und CineKinosch in Esch, dem CineKursaal im Rümelingen und dem Bettemburger Cine Le Paris – auf das gesamte „Caramba“-Netz zurück.

„Beim „Cinéclub“ können wir einen größeren Publikum-Einzugskreis feststellen“, berichtet Massard. „Zuschauer kommen von weiter her, um sich die Filme, die sie entweder verpasst haben oder, im Gegenteil, noch einmal sehen möchten, anzuschauen.“ Ausschlaggebend hierfür sei wohl auch die ganz besondere Atmosphäre, die unter Gleichgesinnten herrscht. „Das sind Vorstellungen, in denen die Zuschauer bis zur letzten Zeile des Abspanns sitzenbleiben“, führt Raymond Massard schmunzelnd aus.

„Cinéclub.lu“-Vorführungen finden, falls nicht anders angegeben, um 20 Uhr statt. Infos und Reservierungen: www.caramba.lu und Tel. 57 57 58.

Der QuattroPole-Preis des Créajeune-Filmwettbewerbs geht an den 3-minütigen Filmclip „Gänseblümchen“ des luxemburgischen Regisseurs Sacha Bachim. Am Mittwoch, 25. Januar, fand die offizielle Preisverleihung in der Kategorie „Junge Erwachsene“ in der gut besuchten Cinémathèque der Stadt Luxemburg statt.

Jury und Gewinner des QuattroPole-Preises

Die Besonderheit des vom Städtenetz ausgezeichneten Films ist, dass er nicht digital, sondern klassisch analog gedreht wurde. Sacha Bachim hatte beim Wettbewerb „Free Oli’s Fridge“ 30 Meter Film gewonnen. Um den Film „Gänseblümchen“ zu realisieren, musste er diese begrenzte Länge Film nutzen, ohne bei der Aufnahme den geringsten Fehler zu machen.

Die beiden Jurymitglieder Tim Dirnberger aus Illingen und Fabien Giurgiu aus Metz haben den mit 500 Euro dotierten QuattroPole-Preis überreicht. Der Preis zeichnet den besten Film des Wettbewerbs zum Thema „Leben in meiner Stadt“ aus. Vier Jugendliche aus Luxemburg, Metz, Saarbrücken und Trier haben den Preisträger aus über 60 Wettbewerbsbeiträgen ausgewählt. Sie begründen ihre Auswahl damit, dass der Film „Gänseblümchen“ ein ernstes Thema auf leichte Weise behandelt: „Es wird das multikulturelle Zusammenleben in der Großstadt mit all seinen Schwierigkeiten thematisiert. Durch seinen sensiblen Witz ermutigt der Film uns zum integrativen Nachdenken“, so die Jury.

In der Kategorie Bester Spielfilm wurden gleich zwei Filme ausgezeichnet: Der 5-minütige Kurzfilm „Tactile“ des belgischen Regisseurs Valentin Taminiau sowie die luxemburgische Produktion „Status > ego“, die unter der Regie von Marc Barnig entstanden ist. Den Preis für den besten Videoclip erhielt Regisseur Laurent Prim für das Musikvideo „Every single one of us“ der Band Birdbones. Alle drei Preisträger erhielten eine Kamera im Wert von je 500 Euro. Der Preis für Humor und Ironie geht an den Filmclip „Don’t let the bank die“, der während eines europäischen Jugendaustauschs von jungen Amateurfilmern aus Schweden, Estland, Deutschland, Tschechien, Slowakei, den Niederlanden und Luxemburg entstanden ist.

Weitere Aufführungen in den QuattroPole-Städten
Bereits am Montag, 30. Januar, werden die Preisträger und andere Favoriten des Wettbewerbs um 20 Uhr im Kino achteinhalb in Saarbrücken vorgestellt. Auch in Luxemburg und im Trierer Broadway-Kino sollen die besten Filme gezeigt werden.

QuattroPole-Preis
Das Städtenetz QuattroPole unterstützt das Festival in diesem Jahr bereits zum zweiten Mal, um den Austausch unter filmbegeisterten Kindern und Jugendlichen in der Region zu fördern. Damit knüpft QuattroPole an den Erfolg des Videowettbewerbs „Zeig mir Deine Stadt“ an, bei dem vor allem Studenten Filmbeiträge eingereicht hatten.

QuattroPole-Jury
Dora Marques (28), Luxembourg-Grund (L)
Max Grummel (23), Saarbrücken (D)
Fabien Giurgiu (22), Metz (F)
Januk Sinno (19), Trier (D)

Weitere Informationen unter www.facebook.com/quattropole und www.filmbuero-saar.de

Interview mit dem QuattroPole-Preisträger Sacha Bachim

QuattroPole-Preisträger Sacha Bachim im Interview

QuattroPole: Woher kommst du und seit wann interessierst du dich für Film bzw. bist du selbst aktiv im Bereich Film?

Sacha Bachim: Ich bin schon immer filminteressiert gewesen, bin beruflich jedoch in einem ganz anderen Feld tätig. Im “richtigen Leben” bin ich Psychotherapeut, habe meine eigene Praxis in Luxemburg Stadt und eine halbe Stelle bei der Caritas. Die Psychologie ist mir natürlich schon von Nutzen gewesen bei dem Schreiben von Scripten und auch in der Funktion als Regisseur, wenn es darum geht eine große (meistens unbezahlte) Crew zusammenzuhalten und zu motivieren. Umgekehrt nutze ich die Filmkultur auch öfters in meiner Praxis, aber das ist eine andere Geschichte.
In meiner Freizeit bin ich Präsident der Kunstplattform Feierblumm, mit der wir seit nunmehr 6 Jahren um die 40 verschiedene audiovisuelle Projekte (Kurz- und Spielfilme, Musikvideos, Dokumentarfilme und Art Videos) verwirklicht haben.

QuattroPole: Was hat dich veranlasst, den Film “Gänseblümchen” zu drehen?

Sacha Bachim: Einerseits ging es darum ein Konzept zu schreiben, das sich dem speziellen Format anpassen konnte: einen Film an einem Tag mit nur 5 Minuten 35mm Film-Stock zu drehen. Es musste also möglich sein, jede Einstellung direkt beim ersten Take im Kasten zu haben. Die einfache Story und das Stummfilmformat boten sich da natürlich an.
Andererseits hat es mich sehr gereizt ein Thema, das in der Öffentlichkeit immer nur mit ernster Mimik und moralischem Zeigefinger kommentiert wird, einmal aus einem leichteren Blickwinkel heraus zu beleuchten.
Im Endeffekt hat es mich auch sehr gefreut mit den 3 fantastischen Schauspielern arbeiten zu können, denen ich die Rollen auf den Leib geschrieben habe.

QuattroPole: Was ist für dich der besondere Wert des QuattroPole-Preises, den das Städtenetz gestiftet hat? Wie ordnest du deinen Film in das Städtenetz ein?

Sacha Bachim: Ich fühle mich sehr geehrt, gerade diesen Preis erhalten zu haben. Ich lebe derzeit in Luxemburg Stadt, habe zuvor aber auch 6 Jahre in Trier gewohnt, daher habe ich eine starke Verbindung zu zwei der QuattroPole-Städten. Der Preis zeigt mir, dass der Film so funktioniert, wie ich es mir gewünscht habe: ohne Worte kann er seine Botschaft auf leichte Art und Weise vermitteln und städte- und länderübergreifend zum Schmunzeln anregen.

 

Weitere Informationen zum Gewinnerfilm “Gänseblümchen”, Bilder vom Set und ein Making-Of finden Sie hier sowie auf der Facebook-Seite des Städtenetzes

Glückliches Händchen für den Zuschauergeschmack: Produzentin Désirée Nosbusch

“Weemseesdet” hat den Nerv der Luxemburger getroffen: Ein Drittel der Bevölkerung des Großherzogstums versammelt sich am Freitagabend um 19 Uhr vor den Fernsehgeräten, wenn auf RTL Télé Letzebuerg die Sitcom über eine Familie und deren Alltagsprobleme über die Bildschirme flimmern. Laut Marktanalyse von TNS-ILRES beträgt der Marktanteil sowohl bei den 15- bis 24-Jährigen als auch bei den 24- bis 49-Jährigen stolze 31 Prozent. Hinter dem Erfolgsformat steckt die Produktionsfirma Deal Production von Désirée Nosbusch und Alexandra Hoesdorff-Rosen.

Das besondere an “Weemseesdet”: Die Serie ist in luxemburgischer Sprache. Bisher wurden zwölf Folgen der auf 24 Episoden angelegten Sitcom ausgestrahlt. Die ehemalige Moderatorin Nosbusch spielt in”Weemseesdet” übrigens selbst mit. Finanziert wurde die Serie mit einem Budget von 1,5 Mio. Euro zu zwei Drittel mit Mitteln aus dem Luxemburger Filmfonds, das übrige Drittel hat RTL beigesteuert.

LUXEMBOURG – Le monde du cinéma est directement touché par la fermeture de Megaupload. Des boîtes de production luxembourgeoises donnent leur avis sur la question et des idées pour la suite.

Il y a une semaine, la justice américaine a fait fermer Megaupload, plus grand portail de partage de fichiers du monde. Une fermeture qui a relancé la question du téléchargement et du droit d’auteur. Alors que tous les ans, une vingtaine de films se tournent au Grand-Duché, L’essentiel Online est allé à la rencontre de deux boîtes de production luxembourgeoises pour recueillir leur point de vue sur le téléchargement.

Jimmy de Barbant, directeur de Delux Productions («Belle du Seigneur», «Oh mon dieu»…), n’y va pas par quatre chemins. Ce genre de site «c’est du vol» et la fermeture de Megaupload est donc une «bonne chose». «Nos films sont disponibles gratuitement sur Internet et c’est un manque à gagner. Peut-être pas au niveau des entrées cinéma car c’est un marché qui se porte bien mais ça a un impact sur les ventes de DVD par exemple. Si on ne touche pas la totalité de nos bénéfices sur les films on investira aussi moins dans d’autres projets. Donc il y a aussi des pertes indirectes».

Il faut développer d’autres modèles économiques

Le téléchargement, n’est-ce pas aussi une façon de rendre la culture abordable à tous? Le directeur de Delux Productions veut «rester ouvert». «Je me rends bien compte qu’une famille avec quatre enfants préfère rester à la maison pour regarder un film car aller au cinéma c’est un budget. Mais à ce moment-là il faut qu’on mette le paquet sur la VOD (vidéo à la demande). Au Luxembourg ça arrive petit à petit».

Un point de vue partagé par Samsa Film, boîte qui produit le prochain Colin Farrell et qui a produit «Hot Hot Hot». «D’un côté nous avons les consommateurs qui pensent que tout devrait être gratuit, et de l’autre le problème de la rémunération juste d’une œuvre. Il faudrait trouver un “business model” entre les deux, ce qui n’est pas le cas pour le moment», explique Marie-Laure Steichen, responsable de la distribution et de la communication à Samsa Film. Ces sites sont du «vol» mais «dans la mesure où ces sites proposent surtout des blockbusters, je ne pense pas qu’ils représentent une menace directe pour nos œuvres, plutôt orientées “film d’auteur”», affirme-t-elle.

(FR/L’essentiel Online)